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几何形装饰中的应用

发表于:2010-7-28 14:00:01
几何学旧名"形学",它是从数学的角度研究物体的形状 、大小、位置、以及点、线、面、体、的性质与定理等。几何图形装饰通过几何学的排列和组织,体现形式美的规律,进而运用到绘画的构图,设计的底纹,建功立业的结构、窗格和工艺美术的实践中。最典型的有古希腊雅典的巴提农神庙和法国的巴黎圣母院,建筑各部位之间以及门窗的比例都合于黄金分割比。中国虽然这方面没有上升到理论化,但是中国古代的建筑与工艺,工匠都善于使用这种方法,古人盖宝塔有"玲珑十三层"之说,塔形高而锐,或五级七级,多至十余级不等,一级比一级矮,一级比一级狭,层层向上递减。它所具有的韵律之美,即是由渐层的长短比例所构成的。 新石器时代的陶器、玉器和各种工具上的几何纹已经相当丰富,人们在这一历史时期,热衷于描绘抽象的纹饰,以彩陶饰最为灿烂。彩陶装饰图案分为几种:一、单独图案,如同心式、辐射式、回旋式。2、二方连续图案。3、四方连续图案。4、混合形图案。这些装饰图案是日常生活装饰、绘画及工艺品制作的基础,涉及到人类生活的各个方面,到商代青铜器的出现使几何图案更加广泛,大至可分为烹饪器、食器、酒器、水器、杂器、兵 器、乐器、工具等八类。灿烂的青铜工艺,是我国古代工艺美术中继彩陶、黑陶工艺之后又一辉煌的艺术制作,随后春秋战图的铁器、漆器,秦代的陶器和砖,汉代的瓦、印染、丝织、刺绣,唐代的织锦、印染、陶器、金银器、漆器、木工艺,这些工艺都离不开几何形装饰。它们通过象征、谐音表示等手法,托物寄意、隐喻吉祥、前者如中国民间的画喜鹊站在梅花枝头为“喜上眉梢”;画梅、兰、竹、菊为"四君子"、画松、竹、梅为"岁寒三友"等。 在现代装饰装修中几何形图案的运用主要体现在以下几个方面。 1、工艺地毯与墙纸。任何装饰都要体现一个时代的文化特征,如果要设计中式风格的装修,那么地毯与墙纸的图案,从中国传统的图案中提练几何图形和符号,可以从某个朝代流行的图案寻找素材,再配上挂画等软装饰,那么整个设计很有内涵和文化味。 2、大理石、瓷砖的拼图。古代的装饰物主要是彩陶,现代的瓷砖走进千家万户,人们通过制陶技术,把人性化的符号及图案烧制在瓷砖上,如玫瑰花样的墙砖,古钱币的地砖,印有梅花的马桶等,非常人性化。大理石切割碎成碎块拼成图案,如大理石马赛克拼成向日葵形状,还可以根据设计师的图案制作成各种形状。 3、木雕、石雕的运用。装饰木花格在明清园林中较为盛行,现代室内设计中木花格也较为常见,主要通过对传统图案的打散,重新排列组合,产生新的意境。石雕,如雕塑、石材花格、柱头、柱座等也是对几何形装饰的再运用。 4、工艺品的应用。装修完毕工艺品的摆设、配饰非常重要,花瓶、挂画、酒器、食器等非常考究,工艺品的选型根据整个风格、形状、色彩、质地等来选型。配得好与不好直接影响到装修效果。 几何形的装饰要遵循和谐之美、对称之美、连续之美、统觉之美的规则。作为审美的几何装饰的漫长岁月中大放异彩,并由感性和理性的交织;由实用而审美,从而走向实用与审美的融合和不可分割,过去是这样,未来也是这样,随着不同民族间的文化相互借鉴与交融、更新、更美、更具时代特色的几何形装饰不断涌现,永远不会失去光华。